Մշակույթ

Դադայի գրական սկզբունքները․ ինչպես դրանք կիրառել այսօր

Դադաիզմը գեղարվեստական ​​և գրական շարժում էր, որը ի հայտ եկավ Ցյուրիխում՝ 1916 թվականին, Առաջին համաշխարհային պատերազմին, ազգայնականությանը ընդդիմանալու մղումից, որը, շատերի կարծիքով, հանգեցրել էր պատերազմին և դրա անիմաստ դաժանությանը: Շարժումն, ինքնին, դժվար է սահմանել, քանի որ անդամները ցանկանում էին ամբողջությամբ խուսափել միասնական գործողության սահմանումից՝ հրաժարվելով սահմանված գեղարվեստական ​​նորմերից։ Դա առաջին կոնցեպտուալ շարժումն էր, որը կենտրոնացած էր ոչ թե էսթետիկորեն հաճելի արվեստի, այլ այնպիսի բաների ստեղծման վրա, որոնք մարտահրավեր էին ավանդական արվեստի, արվեստագետի դերին և հասարակության խնդիրներին:

Կուբիզմից, էքսպրեսիոնիզմից և ֆուտուրիզմից ներշնչված՝ դադա արվեստը ներառում էր երաժշտություն, գրականություն, նկարչություն, քանդակագործություն, կատարողական արվեստ, լուսանկարչություն և տիկնիկագործություն։ Նրա կարճատև գոյությունը խոր ազդեցություն թողեց արվեստի պատմության վրա՝ դադա արվեստագետների ձեռքբերումներով պայմանավորված: Ստորև ուսումնասիրեք, թե ինչպես են Դադա շարժման սկզբունքները արտահայտվում գրականության մեջ:

Դադաիզմն արմատներ է առնում 20-րդ դարի սկզբին՝ Ցյուրիխում: Պատերազմի հետևանքով եվրոպացի արվեստագետները, գրողները և մտավորականները ստիպված են եղել լքել տները և ապաստան գտել հյուսիսային Շվեյցարիայում: Շարունակվող պատերազմը դադա շարժման առաջացման կարևոր պատճառներից դարձավ. արվեստագետները միավորվեցին՝ մարտահրավեր նետելու ազգայնականությանը, ռացիոնալիզմին, նյութապաշտությանը և սպառնալիք ներկայացնող այլ «իզմ»-ներին, պոեզիայի, մանիֆեստների և այլ հրապարակային արտահայտչամիջոցների կիրառությամբ:

«Դադա» բառը թարգմանաբար նշանակում է «խաղալիք ձի» և ստեղծվել է գերմանացի գրող և բանաստեղծ Հյուգո Բալի կողմից, որը համարվում է շարժման հիմնադիրը: Բալն իր օրագրում նշել է. «Գերմանացիների համար դա մանկական միամտության, ստեղծարարության, ուրախության և երեխայական զբաղվածության խորհուրդ ունի»:

Դադաիզմի արտահայտումը գրականության մեջ

Դադաիզմը ազդել է տարբեր արտահայտչամիջոցների վրա։ Էմմի Հեմինգսը բանաստեղծուհի էր և կաբարեի կատարող, Ֆրենսիս Պիկաբիան՝ երաժիշտ, բանաստեղծ և նկարիչ, Մարսել Դյուշանը զբաղվում էր նկարչությամբ, քանդակագործությամբ և կինոյով: Անկախ արվեստի տեսակից՝ դադաիզմի յուրաքանչյուր արտահայտում լի էր մեղմ անպարկեշտությամբ, հումորով և անհեթեթ դրսևորումներով։

Ծիծաղը հաճախ դադա արվեստի և գրականության առաջին արձագանքներից մեկն էր, «պատրաստի արվեստը», երբ առօրյա առարկաները ներկայացվում էին որպես արվեստի գործ, ու բանաստեղծությունները լի էին հումորով, թեթևությամբ և տեսողական բառախաղերով: Ստեղծագործական միտքը գործի դնելով՝ դադա գրողները կարողացան պատկերել «թեթևության» զգացում, բայց այն նաև ենթադրում էր ավելի խորը իմաստ, որը հաճախ մարտահրավեր էր նետում ներկա մշակութային կարգին:

Դասեր Դադա գրական շարժումից

1916 թվականի հունիսին Հյուգո Բալը հայտնվեց Ցյուրիխի Cabaret Voltaire գիշերային ակումբի բեմում, որտեղ նա կատարեց իր նոր հնչյունային բանաստեղծությունների շարքը։ Այս բանաստեղծությունները կառուցված էին հաջորդականություններով և անճանաչելի ձայնային բառերով, և Բալը արտաբերում էր դրանք՝ հագին ունենալով կոշտ, փայլուն կապույտ ստվարաթղթից հանդերձանք: Սա դադա գրականության և արտահայտման որոշիչ պահերից մեկն էր, և թեև շարժման առանձնահատկությունները այն ժամանաներից ի հայտ են եկել ավելի նուրբ ձևերով, նրանք շարունակում են ազդել ժամանակակից պոեզիայի և գրականության վրա: